Как разрабатывались хиты прошлого

В этой теме предлагаю выкладывать найденные в интернете интервью, записи с конференций, записи в блогах и тд. разработчиков культовых и не очень старых игр, в которых они рассказывают, как они разрабатывались. Вот две записи с конференций GDC - в одной из них рассказывает Тим Кейн про разработку первого Фола, а во второй - Джулиан Голлоп о первом X-Com. На английском языке.

Еще я пытался найти интервью с Питером Мулинье о разработке Dungeon Keeper, которое читал где-то несколько лет назад, но не смог найти. Если кто найдет, выкладывайте сюда.

 

История создания The Thing (экшена по мотивам одноименного фильма 1982 г.). Полностью на английском языке (хотя я пробовал перевести страницу с помощью гугла - выходит довольно понятно, примерно как будто читаешь на украинском или беларусском языке ).

http://www.eurogamer.net/articles/2014-05-04-the-making-of-the-thing

 

Здесь есть немного о том, как разрабатывались ПиВИЧи. Правда, без конкретики.
https://www.youtube.com/watch?v=Xxcu2-uhk_0

 

Хм, а эта тема для таких целей не подходит?

 

Offtop

Ну я так понял, та тема для выкладывания малоизвестных материалов из игр, а не интервью с разработчиками. Например, у меня есть пресс-киты для Dungeon Keepera 2, я мог бы там выложить (правда там ниче особо интересного)

 

Offtop

Да не, там и интервью выкладывают, и материалы про истории компаний, так что вполне можно. Конечно, получается такая сборная солянка, но зато всё в одно теме, закреплённой в шапке.

 

Интервью с Саймоном Картером (Simon Carter), одним из разработчиков Dungeon Keeper, о разработке Dungeon Keeper. На английском языке.

Ссылка на интервью

 

Советую почитать книгу "All Your Base Are Belong to Us: How Fifty Years of Videogames Conquered Pop Culture" там вся книга о том как разрабатывались игры повлиявшие на индустрию.

 

Bob Pape
It's Behind You: The Making of Video Game
Книжка от создателя версии R-Type для ZX Spectrum, собственно про это самое создание.

---------- Сообщение добавлено в 16:52 ---------- Предыдущее сообщение размещено в 16:51 ----------

И Ultimate History of Videogames туда же.

 

в газете PRO-ИГРЫ № 8 от 1996. вот ссылка на мусорку - https://yadi.sk/d/gTs7gmkXMmthM

 

Небольшое интервью 2010 года с разработчиками Baldur's Gate (англ.)

 

redwings, решил потренироваться в переводе. Может кому-то так будет удобнее.

Интервью на русском

Не забытые: Bioware говорят о Baldur’s Gate.
Здравствуйте! В настоящее время я нахожусь на европейской GDC, посещая деловые встречи для покрытия моего дневного графика, но я закончил присутствием на непринужденной и увлекательной ретроспективе от BioWare о создании их прорывной игры, Baldur’s Gate. Их, ставший вехой в индустрии, тайтл, определил как будут выглядеть современные РПГ и ММО. Но, как это не удивительно, мы не говорили о много об RPS. Благодаря магическому навыку моих рук (который сейчас, скорее не действует) transcripting +1, давайте это изменим...
Текст довольно громоздкий, но вчитайтесь – материал интересный.
Говоря являются д-р Рэй Музика и д-р Грег Зещук, немногословными, но крайне умными и приятными в общении соучредителями канадского RPG гиганта.
Рэй: Грег и я обедали в прошлом веке. Мы были поклонниками видеоигр в течение 20 лет до сегодняшнего момента, в течении всего периода обучения в медицинской школе мы говорили о них. Поэтому мы сказали сами себе, а почему бы нам не образовать свою студию. И это была наша основная деятельность. Медицина стала скорее хобби.
Грег: Это действительно забавно, вернуться и найти немного древней документации. У нас всегда была страсть делать игры, которая была движущей силой для нас все это время. Мы сформировали компанию в 1995 году, и прошли долгий путь. Потребовалось пять лет работы, прежде чем люди узнали, кто мы такие.
Рэй: BG была одной из первых игр, которая была прямым приложение для Windows. DirectX 3 было безумным достижением для того времени.
Грег: Медицина была в буквальном смысле нашей страховочной сетью. Мы могли бы все бросить и стать врачами.
Рэй:. Я формально ушел в отставку в 2000 году. Мы оба практиковали всего несколько лет, но никогда не имели намерений покидать медицину саму по себе. Нам обоим очень нравится медицина, мы закончили медицинский, и нам было интересно учиться. Было бы хорошо вернуться и сделать что-нибудь для общества, но видеоигры всегда будут нашей страстью.
Грег: Кроме того, нужно помнить, что на самом деле никто не любит творческих врачей.
Рэй: Мы отправили законченную версию нашей первой игры Shattered Steel десятку издательств. Из тех издателей, только один все еще находится в бизнесе - EA. Изначально, мы назвали игру Battleground Infinity, это должна была быть MMO (о пантеоне различных мифологий).
Грег - тогда действительно не существовало никаких видов MMO. Даже тогда мы были слишком амбициозны. Оглядываясь на документацию, обложка была выполнена ведущим программистом. Было бы интересно, если бы первая игра от BioWare была ММО.
Рэй: У Interplay была лицензия Dungeons and Dragons через TSR, так что они обеспечили бы преобразование движка под Dungeons and Dragons. Мы думали, что лицензия хорошо подходила под разработку.
Грег: Чего мы всегда хотели, так это попробовать создать игру в перспективе «вид сверху». Подобное воплощение исследования мира в Ultima было для нас действительно большим вдохновением. Важно понимать одну вещь: мы начинали еще в середине 90-х годов, когда РПГ были мертвы в Северной Америке. Люди начинали издеваться, когда вы говорили, что делали ролевую игру.
Рэй: Многие издатели говорили, что для РПГ нет места, что будущего у них нет. Мы не согласились, мы хотели вернуться к нашей любимым играм 80-х и начала 90-х. Все эти удивительные игры, предоставляли богатый опыт. Мы хотели создать что-то, чтобы захватить эту магию.
Грег: У нас есть способ описать это сейчас, исторически у нас не было языка, чтобы объяснить это. То, к чему мы двинулись, было концепцией 4 столпов от BioWare. Идея исследования, невероятная территория для исследования. Боевая система, в которой вам нужно было думать, в которой вы должны были планировать, и изменив тактику добиться успеха. Персонажи...
Рэй - Мы смотрели на RTS, C&C и WarCraft, вы бы нажимали на персонажей, и они бы говорили вам что-нибудь, и это бы стало неожиданностью. Jagged Alliance, один персонаж мог вынуть пистолет и начать стрелять в другого, потому что они поспорили. Мы хотели, чтобы они чувствовались настоящие люди, а не NPC, которые контролируемые AI, они действительно должны были ощущаться личностями и, таким образом, ожить.
Грег - Развитие. Wasteland, Tales of Arkania, в их основе лежит развитие персонажа, и он со временем становится круче.
Рэй – Вы можете сказать, что мы просто взяли и воплотили все это. Но ни один человек в команде никогда до этого не делал видеоигру. В то время это был коллектив из 60 человек, что был абсолютно огромным числом для того времени, команды тогда состояли из около десятка человек. Ни один человек не делал до этого игру, но у них были страсть и любовь. Мы всегда подходили к делу со смирением и признанием того, что мы могли бы улучшить.
Грег - что оригинальная команда была стержневой. Рэй был продюсером, Джеймс Олин был ведущим дизайнером, Джон Галлахер был концептуальным художник. Он буквально нарисовал каждый объект в игре. Эта стержневая команда была очень многопрофильная, без уклонов в программирование или дизайн. Это был принцип нашего движения. Стержневые команды сейчас больше, вероятно, больше, чем у большинства разработчиков в настоящее время.
Рэй - Там в меритократия идей, в которой будет главенствовать самая лучшая идея. Это не имеет значения, откуда исходит эта идея. Имеет значение, как эта идея будет развиваться. Мы вольны изменять дизайн и итерации, пока не получим нужное. Отложите в сторону свое эго и попытайтесь продвинуть лучшую идею ради дела.
Грег - это срабатывало действительно хорошо для небольшой команды. Реальность была в том, что концепция не принадлежала кому-то одному, и окончательное решение принимала основная группа.
Рэй - Мы действительно рассматривали фаната как главного арбитра. Это было очень важно для нас при создании ранних игр, мы хотели, чтобы все наши игры выглядели высококачественно. Мы хотели, чтобы имя Bioware было связано с качеством. Мы хотели делать каждую следующую игру лучше предыдущей.
Грег - Тогда не существовало понятий тестирования юзабилити или фокус тестирования - вы в буквальном смысле выдавали все с потрохами. Это сейчас звучит смешно, потому что вы смотрите на результаты фокус тестирования, определенно побаиваясь их. В те дни была та замечательная креативность и случайность. Мы обдумывали все, что мы делали, но это на самом деле бодрило.
[Ожидания издателя]
Рэй – Чем больше говорили о BG, тем больше интереса проявлялось к проекту. Я помню, всю рекламу, которую мы видели на всем пути к релизу, и они были рекламой запуска, они не были рекламные. [Дата выхода была сдвинута назад] К счастью, Interplay и Black Isle были очень благосклонны, гарантировали, что у нас будет необходимый для успеха бюджет.
Грег - Это интересно, когда вы вспоминаете старую Interplay, и их слоган был от геймеров для геймеров, который был на самом деле достаточно правдив. Брайан Фарго, который руководил Interplay был разработчиком. Это была издательская и дистрибьюторская компания руководил разработчик. Когда нам требовалось объяснение, почему что-то должно было быть определенным образом, нас ждало взаимопонимание на другой стороны линии. Мы все учились ремеслу во время работы. Это происходило на такой ранней стадии истории игрового бизнеса, что у них имелось лишь немного больше опыта, чем у нас, но ненамного больше.
[Масштабы]
Рэй - Это была огромная игра. Был мир размером 100 на 100 экранов, что давало 10000 экранов графики в разрешении 640 × 480.
Грег - Самая большая ошибка, которую мы когда-либо делали, это не превратив Throne of Bhaal в BG3, чем он собственно был.
[Interplay хотели разделить BG2 на две части, они сопротивлялись по техническим причинам ...]
Бывают моменты, когда игровые серии не приходят к логическому окончанию, но BG2 фактически закончился в конце этого второго расширения.
Рэй - Частично это было связано с тем, что мы не знали, что мы делаем. Проектирование движка с нуля, когда никто не имел какого-либо опыта в создании движков прежде, мы многому учились на лету. Мы вышли после окончания разработки с большим количеством знаний и большим количеством очень увлеченных людей.
Грег - Видимо Dragon Age также был довольно большим. Забавно, когда вы думаете, извлекли уроки, но одна из вещей, которую вы не можете предсказать, это как долго ваши игры будет в режиме реального времени. Мы фактически отделали кучу вещей из него. Вы можете проследить эту приемственность.
Рэй - духовный наследник к нему.
Рэй - Мы переделывали арт три раза с нуля. Мы постоянно совершенствуем наши процессы и наши художники становятся все лучше и лучше, и поскольку, это такая огромная игра, мы должны были вернуться назад и переделать весь арт. Два года спустя мы сделали это снова.
Грег - травинки были размером с героев. Я думаю, что это было первым, что мы изменили. Красивая, но персонажи не подходят.
Рэй - Все аудио, потоковая музыка, множественные взаимодействия персонажей, все эти сумасшедшие вещи, которые мы пытались сделать, и мы были очень амбициозны, когда вы собираете все это вместе, все это замедлился до скорости улитки. Таким образом, мы должны были научиться быть итеративным.
Грег - В те дни, если вы были художником, и вы могли нарисовать робота на салфетке - вы буквально могли получить работу. У одного из опытных художников, это было его заявление. Ранее мы обнаружили, что страсть и соответствие требованиям были очень и очень важны. Это в основном были люди, которые сами делали игры, но у них не было никакого формального опыт. Многие из этих людей до сих пор в бизнесе и очень очень успешны. Это нелепо, потому что в той компании, где мы сейчас находимся, кто-то с роботом на салфетке, вероятно, не пройдет приемной.
Рэй - Один из технических художников, появившийся на проекте позже, удивительно талантливый художник, никогда не пользовался компьютером до этого. Он вырезал приманки в виде уток, которые вы ставите на воду во время охоты. Мы подумали, что он должен иметь действительно хорошие 3D-пространственные навыки, поэтому дали ему шанс, и он стал удивительным художником. Джеймс Олин был Dungeon Master D&D в его родном городе, люди говорили в восторженных тонах, каким великим GM он был.
Грег - Даже лучше, он обменял свою коробку магических карт на фургон-универсал и приехал в Эдмонтон работать на нас.
Грег - В середине 90-х, понятия промежуточного ПО не существовало. Во-вторых, средства разработки были действительно архаичными. МЫ ИСПОЛЬЗОВАЛИ 3DS revision 2. Так что нам пришлось разрабатывать программное беспечение с нуля. Как сказал Рэй, мы разработали собственное приложение для Windows, что было большим делом. Мы буквально сидели там с кучей людей, которые не делали до этого игры, с «чистым листом бумаги» и без технологии. Что мы на самом деле сделали, так это взяли [Direct X 3.1 asteroids demo] и превратили его в то, что выглядит очень архаичной версией Baldur’s Gate, но на самом деле является игрой asteroids.
Рэй - я запомнил одну вещь, после того как мы выпустили BG и увидели отчеты о продажах, и что она станет одной из пяти лучших игр года, что просыпался в холодном поту, мне было просто страшно. Что если это лучшее, что мы когда-либо сделаем, что делать, если все это все, чем Bioware когда-либо будут известны? Это мысль меня парализовала. Мы хотели развивать наше ремесло, мы видели видеоигры, как искусство. С каждой выпущенной игрой мы старались добавить что-то новое, Пойти на некоторый творческий риск в надежде, что это будет лучшая игра для наших фанатов.
Грег - [ответ на вопрос, могут ли они создать специальные издания своих старых игр] Мы вообще-то не контролируем это [Повторный выпуск старых игр] но игровой бизнес действительно переплетается между целым букетом различных компаний. Так или иначе, вы должны получить соглашения от огромного количества групп. Это было бы невероятно сложно. Очевидно, что мы бы с удовольствием поддержали это. Сделать более высокую четкость графики, поднять разрешение, но все это независимые потребности. Это сложно.
Рэй - [ответ на вопрос будут ли они продолжать поддерживать пользовательский контент] Ну мы выпустили инструментарий для Dragon Age, и он был очень успешным. Мы имеем большую веру в пользовательский контент. У нас может иметься что-то вроде этого в разработках, которые мы еще не анонсировали, но мы еще не сказали, что это будет.
Грег - Если вы научите людей как ловить рыбу они могут рыбачить вечно, и NWN был отличным примером этого. Наши инструменты связали с процессом DEV в компании, так что вы на самом деле можете узнать, как мы делаем игры.
Это немного сложнее, на пространствах консолей, но я думаю, можно с уверенностью сказать, что мы еще не закончили с концепцией созданного фанатами контента.

 

Caleb Cabal, ого! спасибо большое. Родина тебя не забудет

 

redwings, пожалуйста! Буду и дальше переводить, только с работой/учебой разберусь.

 

PC Gamer играет в Ultima Underworld с одним из ее создателей Полом Ньюретом (Paul Neurath)

 

Между прочим, PC Gamer вообще сделали отличную серию интервью "играем с разработчиками классических игр". Только что набрёл на Tyrian с Александром Брэндоном:

Жаль только, музыки не слышно (или она вообще отключена?), что немного странно для интервью с композитором.

 

Ой, ребяты, а можете перевести, шо они там в Ультиме говорят?
Я вот помню, мне как-то Evil Snake обещал помочь с переводом Ultima VI Audio Tape, но так и не помог.

 

Вредный, хорошо, я до конца досмотрю и расскажу про че там.

 

Первая половина интервью (местами сокращено, например приветы всякие или где повторяется одно и то же но другими словами)

Пол, можете рассказать нам главное об игре?
Мне в свое время нравились "подземельные" RPG 80-х типа Bard's Tale, Dungeon Master и Wizardry, но одной из их главных проблем была нереалистичность. Например, само подземелье было нарисовано схематично в виде линий и прямоугольников, а персонажи двигались только фиксированными шагами, к примеру на 10 футов, и поворачивались только на 90 градусов. Поэтому одной из главных черт UU стал реализм: естественность передвижения и окружения, так, чтобы игрокам было легче поверить в происходящее и "потеряться" в мире игры.
Потеряться также и в прямом смысле слова, правда? Ведь игра начинается в неизвестном подземелье, а управление весьма необычно для РПГ того времени.
Да, по сюжету игры Аватара подставляет некий барон, обвиняя его в похищении своей дочери, и его запирают в подземелье. В начале игрок растерян и уязвим, в его распоряжении лишь основные средства существования - простая еда, факелы и тд. Но по мере прохождения игры он чувствует себя все более уверенно и его арсенал пополняется.
На экране мы видим "бумажную куклу" персонажа, которую нужно одевать. Многие современные игры используют эту систему, например Dragon Age.
Да, и в игре есть ограничение по весу переносимых предметов.
Кстати, замечаете, как при затушении факела расстояние прорисовки становится меньше? Это еще один пример новых технологий в UU. Другой пример - текстурирование. До этого текстуры были уделом мощных графических станций.
Все это служило для более глубокого эффекта присутствия. В предыдущих фэнтези RPG, шагнув в комнату с монстром, вы гарантированно вступали с ним в бой. В нашей же игре у игрока был простор для маневрирования. Монстр мог быть спрятан за углом, или игрок мог не видеть его, потому что он слишком далеко; но если игрок увидел монстра, то была возможность обойти и избежать встречи с ним, т.к. монстр был способен "ощутить" игрока лишь на определенном расстоянии. Одни враги могли только ходить по земле, другие могли летать сквозь, третьи могли встретиться только в воде. Изначально агрессивные монстры, получив много ран, могли испугаться и начать убегать от игрока. Также в игре были определенные виды монстров, например люди-ящеры (Lizardmen), которые не нападали на игрока без причины - с ними даже можно было договориться.
И в этом вся суть игры - предоставлять игроку реальный выбор того, как продвигаться дальше, вместо строгого "чтобы пройти, вам нужно повернуть вот этот рычаг", как в других играх.

По сюжету игры, для существования подземелья ("стигийской бездны") есть причина - некоему персонажу пришла в голову идея поселить в одном подземелье существ разных видов (одни из которых в природе враждовали с другими), чтобы они вместе построили утопию - что кончилось плохо.
Да уж, утопии, кажется, вообще никогда не удаются...
Соответственно, ко времени, когда Аватар появляется в подземелье, оно разделено на 8 уровней с разными воюющими группировками. Игрок мог подружиться с одной из них против другой. Нам хотелось передать ощущение того, что это настоящее, живое сообщество - не так, как в других фэнтези RPG типа Dungeon Hack, где любое встреченное вами существо просто нужно убить и все.
Ну то есть встречаемые существа были [в тех играх] просто способом получить "экспу" и золото.
Хотя, конечно, некоторые монстры были лишь монстрами - например, летучие мыши.
Но все-таки как вам пришла в голову идея о группировках (factions) и как вы технически реализовали ее?
Еще до UU я работал над игрой под названием Space Rogue (которая, как говорят, потом частично послужила вдохновением для Wing Commander). Задачей было разработать игру, где были бы 1) сражения с видом от первого лица на космических кораблях и 2) возможность приземляться на планетах и исследовать их в стиле RPG. В игре было 3 группировки - Космические пираты, Торговцы и Галактическая полиция. Игрок мог вступить в одну из них и продвигаться в авторитете внутри этой группировки. Система вышла не совсем так, как я хотел бы, но затем послужила основой для похожей системы в UU.
А можно ли было подружиться со всеми группировками в UU?
По-моему, нет. Кажется, мы сделали именно так, что игроку нужно было выбрать, с кем союзничать и с кем воевать. Возвращаясь к вашему вопрому о том, как мы достигли этого: у нас в команде было несколько человек, которые раньше работали над играми, как я, но было и несколько человек прямо после института, которые никогда не работали в игровой индустри - и в каком-то смысле они помогли нам вступить на "неизведанную территорию", ведь они не знали, чего НЕЛЬЗЯ сделать в игре.
Игра разрабатывалась около 2 лет (очень долгий срок для того времени). Всего в команде было 6 человек. Мы решили не торопиться и попробовать много идей. Кажется, мы перепробовали около 4 разных систем боя, прежде чем мы остановились на текущей.
Кажется, крупным разработчикам сегодня трудно идти на риск. Вам было легче, учитывая столь небольшую команду?
Да, количество людей играло роль. Поскольку было всего 6 человек, некоторым пришлось выполнять несколько ролей, например пара программистов (engineers)были так же дизайнерами уровней. При этом дизайн начальных уровней делал я, т.к. у меня было больше опыта и хотелось сделать лучше всего то, что игрок встретит сначала.
Что вы взяли за основу 3D-движка?
Часть кода по 3D я взял из Space Rogue, другое было сделано специально для игры, например код для текстурирования (texture mapping), написанный Крисом Грином. Спустя полгода после начала разработки у нас уже было готовое демо, в котором можно было свободно ходить по подземелью и вступать в бой и в котором уже было текстурирование и освещение. Правда, освещение в его последней стадии пришло уже ближе к концу разработки, а до этого мы использовали flat lighting, которое, конечно, выглядит намного хуже.
Давайте поговорим о боевой системе. Очевидно, что РПГ до этого использовали пошаговую систему, а здесь в реальном времени видно, как персонаж заносит меч и бьет по врагу.
Да, действительно бои в РПГ до этого были в основном абстрактными с кучей боевых статистик, а нам хотелось создать ощущение реальности происходящего. Можно было маневрировать вокруг врага, занимая более выгодную позицию, атаковать оружием разной дальности действия, использовать различные движения мыши для разных видов атак. Большое количество направлений движения позволяло создавать еще большее количество комбинаций для маневрирования. Во время тестирования мы видели много ситуаций, найденных игроками, о которых мы даже не думали. "О, оказывается, можно и так?"
Вас не беспокоило то, как многогранность и сложность (complexity) игры будет воспринята новыми игроками?
Ну, с игрой поступало 30-страничное руководство пользователя - его прочтение предполагалось перед началом игры. То было другое время, мы тогда не задумывались о том, справятся ли новые игроки (newbie) с игрой без прочтения руководства. Мне кажется, игра не очень сложная, мы не пытались искуственно усложнить ее. В ней поощряется самостоятельность и экспериментирование, например, в некоторых комнатах есть полезные секреты. В начале, конечно, игроку труднее, т.к. у него почти ничего нет - ни информации, ни снаряжения; но по мере прохождения становится легче и из разговора с разными NPC сюжетный контекст игры становится понятнее. "А, понял - мне нужно пойти туда-то и достать такой-то талисман".

Вторую половину чуть позже напишу.